【-行業新聞】記得 2019 年初發售的那雙「棉衣款」帆布鞋嗎?采用了一種 80 年代的隔熱材料 PrimaLoft? 進行設計，制成了可以用拉鏈穿戴的特殊鞋面，而取下后則會變成經典的帆布款樣式。創立于澳洲的 P.A.M.(Perks and Mini) 與 Converse 合作，為 Chuck 70 鞋款帶來的新變化，曾讓不少人眼前一亮。

按照 P.A.M. 主理人 Misha Hollenbach 和 Shauna Toohey 的說法：「『突變』是這個聯名合作的主題，它關乎于進化以及未來。不是僵化或單一的思維方式，它是開放思維的。」其實，開放性正是 P.A.M.基因中的最重要組成部分。

不難看到，外星生物、古埃及、致幻劑、奇怪的食譜，甚至還有德國泡菜搖滾，數不清的獵奇元素被置于 P.A.M. (Perks And Mini) 的服飾之上，它們的靈感則來源于主理人 Shauna Toohey 與 Misha Hollenbach 對于異國亞文化、神鬼傳說和眾多神秘事物的狂熱。

Shauna 與 Misha 這對 Couple 是在 19 年前，于南半球的城市墨爾本創立了 P.A.M.，憑借著自己所設計的的獨特圖案，二人共同建立了一個極富創意的「變異世界」。這個品牌所有的單品都貫穿著某種獨有的風格，同時又貼近于當下青年群體所熱衷的街頭感，不斷用注重圖案設計和服裝輪廓構造的各類單品令人眼前一亮，這讓 P.A.M. 成為越來越多受眾的心頭好。現在的 P.A.M. 每年都會發布兩個常規系列，包含著模糊了性別刻板印象，男女皆宜的服飾。不少單品或面料奢華、輪廓鮮明，有著層次性搭配的實用穿法;也有些單品適用于騎行以及長途旅行，具有十足功能性。

19 年間，P.A.M. 實現了從家鄉墨爾本走向國際化市場以及廣闊時尚領域的進階，設計已遍布歐洲、美國、亞洲、澳大利亞和新西蘭的眾多店鋪， 在我看來，這個品牌的秘訣存在于 Shauna 與 Misha 所秉持著的品牌哲學、社區意識，以及廣泛跨領域合作所帶來的協同效果。

除了男裝、女裝和配飾，出版物大概是 P.A.M. 最為重要的組成部分了。一直以來，曾有不少書籍通過 P.A.M. 的出版社 PAMBOOK 出版，比如《Burroughs Reloaded》這本由編劇 Victor Bockris 撰寫對于「垮掉的一代」文學運動創始者之一 William Burroughs 的反思類書籍，以及每兩年一本的的圖片類雜志《UTOPIA》，而除了書籍，P.A.M. 的作品甚至也曾在墨爾本維多利亞美術館、法蘭克福文化博物館等機構進行展出，近年間，他們不斷在與藝術文化領域走得越來越近。

服裝只是 P.A.M. 的冰山一角，不斷與 DJ 合作發行音樂專輯、舉辦 Club 活動、編纂發行雜志和精裝書目，并與美術館、博物館進行聯合展覽... P.A.M. 的宇宙就這樣融合了書籍、音樂、Club 文化與藝術，一星一點，將所有的創意元素聯結，而他們的想法其實很簡單：希望能在店鋪里將趣味提供給志趣相投的人。

大多數人最初了解到 P.A.M. 大概還是從一系列聯名合作開始的，近期的合作就包括了與 Facetasm、Aries 以及 Clot 等品牌的項目。而在 INNERSECT 期間 P.A.M. 的主理人 Misha Hollenbach 就帶著他與 NEIGHBORHOOD 的最新膠囊系列來到了上海，并與 NOWRE 一起聊了聊關于 P.A.M. 的趣味與異想世界。

P.A.M. 最初是在何種機緣下創立的呢?

Perks And Mini 是這個品牌的全稱，當然你也可以叫它 P.A.M.，P.A.M. 是由我和 Shauna 在 2000 年創立的，這是屬于我們兩個人的品牌。「Perks」和「Mini」則分別是我和 Shauna 的涂鴉昵稱。

你和 Shauna 作為 Couple，從品牌創立至今的十幾年來一直共同經營著P.A.M.，你覺得你們的關系是品牌成功的關鍵嗎，還是說與伴侶一起經營實際上更具挑戰性?

不，我從未覺得與 Shauna 一起經營品牌會是個挑戰。事實上我們在 19 年前就結婚了，Shauna 是我的妻子，所以我們一起創立了我們的品牌。這與其說是挑戰，倒不如說更像是我們關系的一種延伸與發展。

這是一件我們想永遠一起做下去的事，除了開店，我們也有一起制作音樂、一起設計出版物之類的。我們也想給其他人分享積極的能量，分享我們一起搭檔工作的經驗。總之，很慶幸能與對我來說如此特別的人來一起經營。

與大部分顯著的門店有所不同，你們在墨爾本的店鋪位于隱蔽建筑物的 3 層樓，不是很「懂行」的人似乎都很難發現店鋪所在，為什么會有這個特別的選址，是否與品牌調性有關?

是的，毋庸置疑，起初是我和 Shauna 一起去逛古董市場的時候發現了那個地點。當我第一次到那兒時，就覺得那個地方很棒。我認為如果要做一個品牌，賦予品牌個性是非常重要的。雖然循規蹈矩的確沒什么風險，但顯然只有接受挑戰才會有更豐厚的收獲，所以我們決定要開設一家有點不尋常的店鋪，讓人們感受到品牌的個性，這必須要與那種購物中心里的店鋪有所區別。

P.A.M. 的服飾上總能看見藝術和亞文化領域的元素，積極吸納不同文化領域的養分是 P.A.M. 的品牌理念嗎?

是的，我們在積極吸納所有不同的文化，亞文化、群落文化、甚至是藝術領域等等。這些所有的文化都蘊含著巨大的能量，我們對這種能量做出反應，再分享給受眾。具體過程就是，當發現一種令我們感到很有趣的文化時，我們就會去根據這個靈感制作服飾或關于它的出版物，當然其中也會蘊含著我個人對于人事物的看法。「設計」對于我們來說是個分享信息的過程。

相比于其它一些 Graphic-focused Brands，你覺得 P.A.M. 有何不同?

我想因為我們并不是為了商業和獲利的目的而設計那些圖案。我們做這些圖案是因為覺得有趣，想通過所設計出的圖案與他人交流思想，這些圖案實際上就是我們的語言。

很多中國設計師都會在中國和海外同時擁有工作室，幾年前 P.A.M. 也把總部從墨爾本搬到了巴黎，這樣的變化對于品牌發展會有什么好處嗎?

絕對有好處的，而且我覺得已經顯現出了巨大優勢。在巴黎意味著我們與世界上許多地方都有了更緊密的聯系。如果是在澳大利亞。我們仿佛與世界的許多其它地方都斷開了聯系(笑)，因為它是如此遙遠。但在巴黎，只要一個小時，我就可以飛往非洲，也可以乘火車在一天之中去三個歐洲國家，去體驗不同國家的多樣文化，我覺得這真是挺瘋狂的。

十幾年間，P.A.M. 能夠從本土走向更寬闊國際市場的秘訣是什么?

首先，P.A.M. 是用圖案和圖像來說話的，我認為這比使用其它的任何設計語言，包括真實的語言都要更有優勢。這讓我們更容易與世界各地的人們交流，并獲得認同。

再就是因為我對于所有其它文化都具有著開放性的態度，我們期望去傾聽不同。因此，想要在陌生的異鄉環境發展品牌或者開店，對我來說是再正常不過的事。有些人可能會害怕處于某種陌生環境當中，但這對我來說其實很令人興奮。

近年來聯名成為了眾多品牌最熱衷的商業行為之一，你對于「聯名」行為有何理解呢?

我認為聯名是件非常好的事情，因為通過聯名可以與他人分享想法。我們不想只與自己對話。因此，聯名合作是實現這個目標的理想方式。通過聯名也能夠創造新的能量，激發新的靈感。

P.A.M. 有很多引人注目的聯名系列，那么你選擇聯名對象的標準都是什么?

通常會傾向與我們的朋友進行合作，先是朋友再自然而然有聯名系列。當然，也會有一些是新朋友，其實只要是在想法上有契合點那么就可以進行合作。但要強調的是，我們不會因為覺得「這是個賺錢的好主意」而去進行聯名。我們想與有趣的品牌和人來合作。

實際上我與 NEIGHBORHOOD 的主理人瀧澤伸介是很多年的好友了，所以當他們建議雙方進行合作時，就一拍即合。同時也因為 Shauna 和我都對日本的一些怪獸形象很喜愛，所以這次合作我們一起設計了怪物外星人的圖案。

從與 Misha 的交談中能感受到 P.A.M. 總能「毫不費力」地展現出驚人創造力的特質，Misha 亦曾把這個創意過程類比為「瑜伽呼吸」：一個吸入大量文化根源，創造出圖像，并最后將其呼出向公眾展示的自然循環。也正是這個過程讓它不再僅是一個品牌或創意單位，反而更像是一種不可預知的有機生命體，讓它不用去費力進行大量商業推廣，卻仍能不斷提高吸引力，并如 Misha 所最初設想的那樣，變得有點兒與眾不同。