今年中國影壇有兩部國產片因其出色的票房引起普遍關注，并不斷探求成功的奧秘。先是暑期一部由楊冪和陳小春領銜主演的《孤島驚魂》，以500萬的成本創下近8000萬的票房收入，成為中國驚悚片的票房之最。且不說這部影片拍攝時，楊冪主演的《宮》還未上映，就連投資人也覺得能保本就不錯了，結果，楊冪火了之后，這部影片竟然能帶動這么大的票房，于是很多人把這部影片的成功歸結為楊冪的明星效應，總結為“粉絲營銷”的成功，即由于楊冪的人氣，這部影片很多粉絲紛紛捧場，創下了高票房。
也因為如此，接下來幾部影片也精準定位為“粉絲營銷”的電影，即只是把主演明星的粉絲作為重點觀看的觀眾，而票房收入也從中而來。比如由吳尊、韓庚、大S領銜主演的《大武生》、五月天主演的《五月天追夢3dna》都號稱是這樣的電影。
如果說，從明星陣容而言，吳尊和韓庚的粉絲肯定眾多，絕對比楊冪的粉絲要多得多，那樣票房收入應該很高，但10天下來也不過4000多萬的收入，制片方很不滿意。而《五月天追夢3dna》的確有很多粉絲包場，最終票房也不過5000萬。這樣看來，粉絲電影并沒有復制如《孤島驚魂》的奇跡。那么《孤島驚魂》是一部什么樣的影片，如果從內容上看，我個人認為《大武生》肯定比它好看。但《大武生》這樣橋段的故事又顯得太熟悉，并沒有出乎大家的意料，而比較之下，上半年武俠劇迭出，幾乎讓人看的厭煩，這樣一部驚悚片恰如炎炎夏日的一支冰淇林，爽口爽心。
我個人認為，《孤島驚魂》的成功首先不在于明星，當然，楊冪有沒有作用，肯定有，但有8000萬的號召力嗎?個人認為也許只占三分之一。這部影片的成功在于題材，沒有競爭對手，一支獨秀，成為換個口味的觀眾的首選。其次在于檔期，這樣的電影在暑期上映，自然吸引了很多校園的學生和年輕男女，這時的粉絲效應可能就會凸顯的比較明顯。另外就是驚悚片本身的觀影氛圍很適合孤男寡女，個中原因不多說。因此，在這種種因素疊加之后，《孤島驚魂》創下了令人驚嘆的票房。而脫離了這個檔期，或者說這個題材的粉絲電影，自然就要受到諸如什么影片質量不好等之類的質疑話題。粉絲是電影成功的因素，但不是決定因素。粉絲能帶動多少關注度和消費度，也是值得商榷的。粉絲是做電影考慮的一個因素，但不是決定因素，不用把它夸大。
從《孤島驚魂》的成功，我覺得要看到的是粉絲的力量，同時也是影片本身具備沖高票房的有利因素，正如天時地利人和缺一不可，才造就這樣的奇跡。應該說，是消費者的需求甚至隱形需求得到充分的滿足和釋放，才造就了《孤島驚魂》的輝煌。
同樣臨近年尾，原本被視為好萊塢影片將一統天下的11月，因為一部《失戀33天》的橫空出世而風云大變。一部成本950萬元的影片，在首映當日拿下票房3329萬元，4天之后這個數字漲到1億，7天之后變成了2億，更何況它的檔期夾在《猩球崛起》、《鐵甲鋼拳》等一系列好萊塢大片之中。
它不是大制作，也沒有什么明星加盟，男主角扮演者文章這兩年還算紅，但最多是一個事業上升期的青年演員。事實上，上半年，這部電影的主演文章和白百何還有一部同樣的愛情片《萬有引力》，但票房一般，這說明，他們并不是號召力強的電影明星。而導演滕華濤雖然拍過《雙面膠》、《蝸居》、《王貴與安娜》等一系列熱播電視劇，但是拍一部說人失戀的電影還是第一次。這部電影的腳本來自一個豆瓣直播帖。和《雙面膠》的編劇六六一樣，《失戀33天》的原著作者及編劇鮑鯨鯨也是網絡作家，還正經畢業于北京電影學院文學系。上映3周，票房破3億元，這個局面出乎了包括片方在內所有人的意料。
分析認為，《失戀33天》在檔期選擇上占盡優勢，恰逢百年難遇的“世紀光棍節”，但如果要講光棍節的話，另一部國產片《光棍終結者》可能更符合條件。可這部直奔光棍節主題而去的電影，絕大部分電影觀眾甚至都沒有注意到它的上映和下檔。即便在上映三周后，《失戀33天》依然能夠占據周一至周五的票房冠軍，充分說明它不是應景之作。
又有評論認為，利用社交平臺營銷是締造《失戀33天》票房傳奇的重要因素。據資深媒體人士介紹，自關機之時起，《失戀33天》就已經開始在開心網、微博上做話題營銷，不但啟動早，而且環環相扣，并且在全國多個城市都做了失戀物語，失戀紀念品的收集，為電影積累了人氣。據悉，該片宣傳方在社交平臺上的宣傳內容，覆蓋了近1億的互聯網用戶，使得這部電影被成功地炒作成“光棍節”的標簽。因此，《失戀33天》的成功被譽為是“微博營銷”的成功。
其實，一部片子火了，最要緊的東西有兩條，一是切合了大眾情感迫切需要，一是故事好，拍得好，演得好。我個人認為，營銷手段固然重要，但關鍵是，首先你選對了營銷的對象。年輕人失戀故事誰沒聽過呢?但更關鍵的是電影對白用了北京式的調侃，而且這些調侃里還夾雜著人生的智慧。這是在年輕觀眾中口碑傳播最多、最廣也最好的一條。影片中的人物性格、情緒、臺詞、都十分貼近都市年輕人的生活，趣味，成功對接令人感同身受。《失戀33天》沒有走愛情片的傳統路線，甚至因為劇本的先天不足，沒有很強的故事性，更多是對各種婚戀行為和觀念的描摹與點評。恰恰是這被一些電影評論視之為“硬傷”之處，卻極富成效地迎合了年輕觀眾的欣賞口味。失戀是普遍存在的，但是失戀的人卻是孤獨無比的。在這樣的一個臨近年末的時間，這樣一個觸目的影片名字《失戀33天》，無形中觸動了那一片在痛苦中掙扎的人所結成的失戀陣線同盟。《失戀33天》就像冬天里的暖手爐，可以驅趕身體由內而外散發的寒意，找到暫時的從容和淡定。《失戀33天》講述的是都市白領的愛情故事，這與以開心網、微博為代表的社交平臺主要用戶群相吻合。影片集中火力在SNS平臺上做營銷，一方面，順應了白領群體通過社交網絡獲取信息、分享信息的習慣;另一方面也成功的鎖定了目標群體，保證了信息傳播的到達程率和有效性。
啰嗦了這么多，其實主要就是一點，它不是一部人們真正意義上的好電影，但卻是一部能觸動很多人內心深處的電影，在這樣一個時機，再配合先進的營銷手段，成就了票房奇跡。
縱觀《孤島驚魂》和《失戀33天》這兩部“神作”，他們都有一個特點，影片質量都不算好，但他們的成功引申成為“粉絲營銷”和“微博營銷”兩個營銷手段。但我認為這不是主要的，這兩部電影的成功在于，一個如今看來合適的檔期，加之，電影有意或者無意的迎合消費者即觀眾，隨之，觀眾卻被真正的抓住了。這才是真正的因素，而營銷手段只是在這個基礎上的錦上添花。當然正因為，制片方也不知道自己是不是真正能抓住觀眾，因此，他們的誤打誤撞，卻精準的找準了消費者，從而在偶然的因素下，取得了成功。
他們給我們的啟示在于，只要你找到了你的消費者，再輔之有效的營銷手段，成功就會在不經意間誕生。
再說一個其他的例子。我有一個朋友從事批發多年，年前決定轉行。從批發到零售，是兩個不同的概念，尤其是要選擇好從事的行業。朋友選擇的是內衣，我們初聞這個項目，覺得競爭過于激烈，大街小巷比比皆是，難以做大。不過朋友另辟蹊徑，選擇的是男士內衣。這個行當我們覺得還是有些新奇，既然有差異化，當然是有的做。但相對女性內衣來說，感覺似乎容量過小，自然店鋪也不能選擇在商業街，成本過大。于是在商業街的后面平行的一條街上選擇了一個店鋪，成本自然低很多。開業前夕，我們去店里看了看，發現男士內衣的概念和我們平時穿的還是有很大的不同，有很多稀奇古怪的樣式，感覺怪怪的。也正因為這樣，我們當時討論誰會買這些內衣。這里說明一下，一條內褲至少都要50元以上，好的幾百。因為樣式奇特，我們都覺得年輕人肯定會喜歡。
時隔半年，再去朋友那里的時候，內衣店已經開了有四家，生意相當不錯。不過在問及消費群體時，卻出乎我的意料。那就是，購買主力是35歲以上的中年男性，差不多80%的銷售來自于他們，其余的則是我們說的年輕人。問到朋友為什么和我們當初想象的不一樣時，回答是，年輕人看熱鬧的多，有錢買的不多。還別說，真的是，細細一想，這動則百元的內衣除了情人之間的禮物以外，平時，哪個年輕人舍得買這么貴的內褲呢?這么說來，我們當初的設想還真是有出入。朋友說到，當時因為定位在年輕人，于是開業的時候，希望能用特價來吸引他們，但盡管打了折，年輕人還是覺得貴，倒是這些中年人，買的時候并不注重價格，更在乎樣式和質量，于是最后就不再動不動打折，而是專注突出產品的內質和舒適度，并通過口碑宣傳來提高知名度。事實上，經過這樣的調整，內衣店的生意蒸蒸日上。
這個例子就說明了，如果你開始就找錯了目標消費群體，即使你的營銷手段再好，也只能盡可能的爭取到本來就小份額的那一部分人。而你真正的消費群體卻沒有辦法被你的營銷手段打動。那么你的營銷成本就被大大的浪費了。
這幾個例子拿到這里來說，看似和我們的化妝品行業無關，但卻又一點是相通的，那就是，我們是不是也知道我們真正的消費者是誰，我們是否這正把握住了他們的需求?
霸王的成功就是把握住了消費者的需求的典型案例。而國貨精品眾多，為什么獨獨百雀羚異軍突起?其實，化妝品行業也是一個一夜成名，偶然性極大的陣營。而抓住消費者，把握消費者的需求，往往能夠成就黑馬的出現。(來源：中國營銷傳播網)
